第二课堂

实践团来到莆田博物馆，深入感受千年文化的积淀。博物馆内丰富的展品和详实的介绍，如同一部立体的莆仙戏发展史，让实践团对莆仙戏的起源、发展、艺术特色以及传承现状有了全面而深入的了解。

莆仙戏展厅分为“南戏遗响”“传统芬芳”“闪光现代”三个部分，系统地展示了莆仙戏从唐宋时期的起源，到明清时期的繁荣，再到现代的传承与发展。展厅内，实践团的队员们看到了丰富的莆仙戏脸谱介绍。莆仙戏脸谱绘画是一项精美的绘画艺术，具有独特的风格和丰富的内涵。它不仅用于塑造人物形象，还在表达人物情感、刻画人物性格方面发挥着不可替代的作用。

实践团成员郑洛敏在展厅内驻足良久，仔细观察着每一张脸谱。她表示：“这些脸谱的每一笔每一画都蕴含着深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力，仿佛看到古代艺人们精湛的技艺和对角色的深刻理解。它们不仅仅是色彩和线条的组合，更是一种文化的传承，让我对莆仙戏有了全新的认识。”

展厅内还展示了各种传统脸谱的绘制工具和材料，让实践团的队员们对这一古老艺术形式有了更深刻的认识。通过实物、图表、组画、书影等形式，仿佛看到了莆仙戏在历史长河中流淌的轨迹，感受到了千年文化的沉淀与传承。

在博物馆的参观学习中，实践团不仅增长了知识，更感受到了作为文化传承者的责任与使命。莆仙戏作为中国戏曲文化的重要组成部分，承载着中华民族的精神与智慧，需要我们用心去呵护与传承。

从千年文化的沉淀中走出，实践团来到莆仙大剧院，见证传统与现代的融合。在这里，队员们目睹了莆仙戏场景，感受古老艺术在新时代的焕新魅力。

为了深入了解莆仙戏的文化，实践团采访了莆仙大剧院的工作人员。工作人员表示：“莆仙戏作为古老的戏曲艺术，需要在传承中不断创新。我们通过挖掘莆仙戏的精粹时，同时注入当代艺术的新鲜元素，赋予古老剧种现代审美特色。让传统艺术更加生动、更具吸引力。这种融合不仅让观众更容易接受，也为莆仙戏的传承和发展提供了新的思路。”

“我们希望通过这种创新，吸引更多年轻人关注莆仙戏，让这一古老的艺术形式在新时代焕发出新的生机。”工作人员补充道。

在莆仙大剧院的调研中发现，剧院通过下乡演出、戏曲培训课程等方式，积极推动莆仙戏的传承与发展。以现代剧院为平台，结合传统艺术的创新模式，为非遗文化的传播提供了新的思路与方向。

为了让更多的青少年了解和传承莆仙戏这一非遗文化，实践团来到莆田中小学开展了一场别开生面的戏曲文化交流互动活动。队员们精心准备了丰富多彩的戏曲知识讲解、精彩的视频展示以及有趣的戏曲脸谱绘制体验环节。在宣讲过程中，队员们用通俗易懂的语言向小学生们介绍了莆仙戏的起源、发展、艺术特色以及它在中国戏曲文化中的重要地位，激发了孩子们对这一古老剧种的好奇与兴趣。

随后的戏曲脸谱绘制环节更是将活动推向了高潮。孩子们在实践团队员们的指导下，充分发挥自己的想象力和创造力，绘制出了一张张色彩斑斓、栩栩如生的戏曲脸谱。通过这次活动，实践团不仅让小学生们对莆仙戏有了初步的认识和了解，更在他们心中播下了传承中华优秀传统文化的种子。